WERKE
RESONANZ, 2019
Eine Odyssee durch Farbwelten, die tief in unser emotionales Bewusstsein eintaucht. In dieser Bilderreihe verschmelzen sanfte Töne, Emotionen und Erfahrungen zu einem harmonischen Ganzen, die die Sehnsucht nach Ruhe und Gelassenheit in uns weckt. Von den tiefsten Tönen bis zu den hellsten Nuancen zeigen diese sechs Bilder, wie Farbe sowohl unsere Emotionen beeinflusst als auch von ihnen beeinflusst wird. Das Ergebnis? Ein einzigartiges Erlebnis, das die feinen Linien zwischen Gefühl und Farbe verschwimmen lässt und das Publikum dazu einlädt, sich in der wunderbaren Welt der Chromatik zu verlieren.
Sechsteiliges Kunstwerk, Gesamtmasse: 100 × 210 cm
Einzelne Teile: 50 × 70 cm
Farbiger Inkjet-Print auf Papier






VIVAZZI, 2019
Eine lebendige Ode an die Kraft und Harmonie der Farben. Jedes Bild in dieser Bilderreihe zeugt von einer tiefen Auseinandersetzung mit der Chromatik, wobei kräftige, leuchtende Töne gekonnt aufeinander abgestimmt sind. Es ist ein Spiel aus Intensität und Abstimmung, welches die Brillanz jeder Farbe hervorhebt. Diese vier Bilder sind ein Beweis dafür, dass auch die kühnsten Farben in perfekter Harmonie miteinander existieren können, wenn sie mit Sorgfalt arrangiert werden.
Vierteiliges Kunstwerk, Gesamtmasse: 13 × 72 cm
Einzelne Teile: 13 × 18 cm
Farbiger Inkjet-Print auf Papier




EPHIMERE, 2020
Andreas erkundet in dieser Arbeit die Ästhetik des Zufälligen und Unvorhersehbaren. In «EPHIMERE» taucht er in das flüchtige Wesen des Moments ein, in dem Ästhetik und Zufall sich zu einem tiefen Tanz verweben. Mit intuitiven digitalen Techniken transformiert er einen flüchtigen Augenblick in ein Bild, das den Betrachter in eine andere Welt entführt - eine Welt, in der man sich fragt: Was genau war dieser flüchtige Moment? Das resultierende Bild ist nicht nur ein Spiegel seiner Vision, sondern auch ein Spiel zwischen Digitalität und Realität, zwischen dem Vergänglichen und dem Zeitlosen. Diese Arbeit lädt dazu ein, über die Feinheit und Flüchtigkeit unserer Wahrnehmung nachzudenken und gleichzeitig die tiefe ästhetische Schönheit zu schätzen, die in einem flüchtigen Augenblick verborgen sein kann.
Einteiliges Kunstwerk, Gesamtmasse: 40 × 50 cm
Farbiger Inkjet-Print auf Papier

GOODBYE, 2021
Das Bild präsentiert ein stilisiertes Porträt von Trump, bei dem durch eine sorgfältige Farbauswahl seine markanten Merkmale in den Vordergrund gerückt werden, während gleichzeitig eine künstlerische Simplizität beibehalten wird. Mit sechs präzise ausgewählten Farbtönen wird Trump nicht in einer herkömmlichen Frontansicht, sondern von hinten dargestellt – eine Einladung an den Betrachter, über den ersten Eindruck hinauszudenken und tiefere Symboliken zu entdecken. Angefertigt mit dem digitalen Präzisionswerkzeug Illustrator, kombiniert dieses Kunstwerk die klare Linienführung von Werbeplakaten mit der schlichten Ästhetik von Comics. Es lädt nicht nur zu einem oberflächlichen Betrachten ein, sondern inspiriert auch zu reflektierenden Gedanken über den Zeitgeist des Populismus.
Einteiliges Kunstwerk, Gesamtmasse: 61 × 91 cm
Farbiger Inkjet-Print auf Papier

ZYKLUS, 2022
In diesem Bild experimentiert Andreas mit der puren Simplizität. Mithilfe der Spraytechnik stellt er eine nicht perfekte Kreisform auf einer tiefschwarzen Farbfläche dar, wodurch das Zusammenspiel von fundamentalen Elementen wie Linie, Farbe und Malgrund im Zentrum steht. Das Bild erinnert an die steten Zyklen des Lebens. Die Betrachter werden sowohl von der klaren Ästhetik als auch von seiner Ambiguität angesprochen, die zu Reflexionen über das Dasein anregt. Es ist ein kontemplatives Werk, das trotz seiner Simplizität tiefgründige Fragen zum ewigen Zyklus des Lebens aufwirft.
Einteiliges Kunstwerk, Gesamtmasse: 20 × 30 × 1.4 cm
Acryl auf Sperrholz
